 |
| Legião Urbana como fenômeno brasileiro, da esquerda para a direita: Renato Rocha, Renato Russo, Marcelo Bonfa e Dado Villa-Lobos. |
Para o grande público, a Legião Urbana é a banda dos hinos acústicos e das letras confessionais que ecoam em acampamentos e rádios FM. No entanto, para entender a gênese do fenômeno liderado por Renato Russo, é preciso olhar para trás, para o concreto frio de Brasília e para a efervescência sombria do Pós-Punk britânico do final dos anos 70.
A Legião não nasceu do samba ou da MPB tradicional; ela nasceu da urgência estética de bandas que trocaram o virtuosismo técnico pela atmosfera, pelo baixo proeminente e por letras que traduziam o isolamento da juventude.
O Aborto Elétrico e o Cordão Umbilical
Antes da Legião, houve o Aborto Elétrico. Ali, Renato Russo, Fê e Flávio Lemos destilavam um punk cru, influenciado por Sex Pistols e The Clash. Mas, com o fim do grupo e o surgimento da Legião Urbana em 1982, o som se tornou mais sofisticado e introspectivo.
Renato, um ávido consumidor de discos importados, trouxe para a banda a estética da "estrada de ferro" e das fábricas abandonadas que definiam o som de Manchester e Londres.
As Referências: O DNA de Renato, Dado e Bonfá
A sonoridade dos primeiros álbuns da Legião — especialmente o homônimo de 1985 e o icônico Dois (1986) — é um catálogo de influências do catálogo da gravadora Factory e da 4AD:
- Joy Division & New Order: O baixo de Renato Rocha (e posteriormente de Dado Villa-Lobos em estúdio) bebia diretamente das linhas melódicas de Peter Hook. Faixas como "A Dança" e "Indo para o Sul" carregam esse peso rítmico onde o baixo conduz a música, e não apenas a acompanha.
- The Smiths: A influência de Johnny Marr no estilo de tocar de Dado Villa-Lobos é evidente. O uso de dedilhados limpos, chorus e texturas de guitarra que preenchem o espaço deixado pela ausência de teclados constantes definiu a sonoridade da banda.
- The Cure & Echo and the Bunnymen: A melancolia espacial e o uso de reverberação em faixas como "Ainda É Cedo" remetem diretamente ao som de Robert Smith e Ian McCulloch.
O Pós-Punk como Linguagem Política
O Pós-Punk brasileiro, do qual a Legião foi o maior expoente ao lado de grupos como Plebe Rude e Ira!, usava a sonoridade seca para refletir o deserto político da época. Brasília, com suas grandes avenidas vazias e arquitetura monumental, era o cenário perfeito para esse estilo.
As letras de Renato Russo capturavam o ennui (tédio existencial) típico de Ian Curtis, mas com um verniz de esperança e urgência brasileira. Enquanto o Punk dizia "não há futuro", o Pós-Punk da Legião perguntava "qual será o nosso futuro?".
Legado no Somtáon
Redescobrir a Legião Urbana através das suas raízes Pós-Punk é entender que a banda era, acima de tudo, um projeto de vanguarda. Eles pegaram o que havia de mais moderno e "lado B" na Europa e traduziram para a realidade dos jovens que viviam o fim da ditadura militar no Brasil.
Hoje, quando ouvimos as linhas de baixo pulsantes de "Tempo Perdido", não estamos ouvindo apenas um clássico do rádio; estamos ouvindo o eco das máquinas de Manchester reverberando no coração do Planalto Central.
Legião Urbana - Vinte e Nove
